Galeria na Gávea celebra centenário de Amilcar de Castro em mostra com obras inéditas
'100 anos de Amilcar de Castro' inaugura hoje, na Silvia Cintra + Box 4, com pinturas, desenhos e esculturas do artista mineiro

Ricardo Ferreira, O Globo 30 de setembro de 2020 | 05h00

‘Poesia no espaço’. Era assim que Amilcar de Castro (1920-2002) definia seus desenhos feitos em um só movimento, segundo Silvia Cintra, galerista que representa suas obras no Rio há quase 40 anos. Hoje, seguindo todas as recomendações sanitárias para receber o público presencialmente, a galeria Silvia Cintra + Box 4, na Gávea, inaugura uma exposição com obras inéditas do mineiro, que teria completado 100 anos em junho.

“100 anos de Amilcar de Castro” é uma síntese da produção do artista, montada apenas com obras inéditas no Rio. São sete esculturas, sua principal veia, sendo uma de 1,20m de altura, em aço corten, e outras de menor formato, de madeira e aço. Completam a mostra quatro pinturas dos anos 1990 e seis desenhos sobre eucatex feitos entre 1988 e 1989.

Silvia, que também é curadora da mostra, conta que outros espaços preparavam homenagens pelo centenário do pintor e escultor, mas que a pandemia adiou os planos para o ano que vem.

— Já fiz mais de 20 exposições dele ao longo da vida, e dessa vez dei uma boa garimpada para poder montar uma só com trabalhos inéditos. Tentei achar obras que ele me disse que gostava muito, foram escolhidas a dedo, conseguimos um resultado conciso com tudo o que ele tinha prazer de fazer na vida — diz a galerista.

Passadas as décadas em que vem representando Amilcar de Castro, Silvia coleciona, saudosa, histórias do artista. Como a vez que, em 2017, levou algumas de suas esculturas para a Frieze, feira de arte em Nova York.

— Foi um sucesso, o jornal “The New York Times” publicou que a melhor coisa para se ver na feira era o Amilcar. Algumas dessas obras que levei para a Frieze estão na mostra. Nos anos 1950, ele morou em Nova York, onde ganhou dois prêmios do Guggenheim (museu nova-iorquino), mas não era feliz lá porque não tinha acesso ao material que usava pra fazer seus trabalhos. Aqui no Brasil, a madeira que Amilcar usava nas esculturas era de árvores caídas. Ele não admitia derrubar árvore para extrair seu material — conta Silvia.

Pelas ruas do Rio
Mesmo fora da galeria, é possível ver pelas ruas da cidade algumas obras de Amilcar de Castro, que foi aluno de Franz Weissman (1911-2005) na Escola do Parque, em Belo Horizonte (depois rebatizada de Escola Guignard). O Museu de Arte Moderna do Rio, que produziu uma exposição com obra dos dois e de Waltércio Caldas em novembro — “Força, leveza e precisão” —, tem uma escultura de Amilcar no jardim: “Chapa vertical”, colocada ali em 2000. Outra, mais famosa, está no Leblon, no início da Avenida Delfim Moreira, perto da Avenida Niemeyer. Está lá desde 2012, antes ficava na Travessa das Belas Artes, no Centro.

— É a obra mais vista dele. É de 1953, e foi a primeira vez que ele fez esse processo de cortar e dobrar. Ganhou o prêmio da Bienal de São Paulo com essa peça, que originalmente foi feita em cobre, com apenas 30cm de diâmetro. Quando a prefeitura resolveu comprar algumas obras para a cidade, escolheu fazer a “Estrela” em grande formato — explica Silvia Cintra. —Conversa muito com a cidade. O trabalho dele era a coisa mais simples, cortar e dobrar aço.

A Casa Roberto Marinho, no Cosme Velho, e o Instituto Moreira Salles, na Gávea, também têm esculturas do artista em seus jardins. Para visitar os espaços, é necessário agendamento pelos respectivos sites.

Onde: Silvia Cintra + Box. Rua das Acácias 104, Gávea (2521-0426).
Quando: Até 31 de outubro. Seg a sex, das 10h às 19h.
Quanto: Grátis.

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